专辑创作背景
在《危险年代》发行之前，坏公司经历了成员变动和唱片公司的变动。乐队最初的核心成员，包括主唱保罗·罗杰斯、吉他手米克·拉尔夫斯、贝斯手布兹·伯克和鼓手西蒙·柯克，已经分崩离析。这张专辑的制作标志着乐队的复出，并加入了新主唱布莱恩·豪和鼓手杰夫·霍维。
音乐风格和特点
《危险年代》在音乐风格上延续了坏公司一贯的硬摇滚风格，但同时也尝试融入了当时流行的音乐元素。专辑的歌曲以强劲的吉他节奏、流畅的旋律和布莱恩·豪富有力量的嗓音为特点。专辑中的歌曲主题涵盖了爱情、社会问题和个人经历，展现了乐队对多种社会议题的关注。
专辑中，一些歌曲也融入了电子元素，使其在音乐编排上更具现代感。虽然专辑的整体风格保留了摇滚乐的核心元素，但乐队尝试通过这些新的元素来吸引更广泛的听众。
专辑的反响和影响
《危险年代》发行后，在商业上取得了一定的成功，并在专辑榜单上占据了不错的排名。专辑中的单曲也获得了电台的播放，提升了专辑的知名度。然而，这张专辑并没有达到坏公司在70年代巅峰时期的巨大成功。
尽管如此，《危险年代》仍然是坏公司音乐生涯中重要的一部分，它标志着乐队在经历人员变动后重新出发。这张专辑展示了乐队在保持其音乐核心的基础上，对音乐风格进行探索的尝试。
专辑的遗产
《危险年代》保留了坏公司在摇滚乐坛的重要地位。它证明了乐队在面对困难时依然能够创作出高质量的音乐作品。虽然这张专辑可能不如乐队早期的作品那样广为人知，但它对于那些希望听到坏公司乐队全新音乐的粉丝来说，是一张值得收藏的专辑。
结论
《危险年代》是坏公司在经历了成员变动和事业低谷后的一次勇敢尝试。这张专辑不仅延续了乐队的摇滚精神，还展现了乐队对音乐的持续探索和创新。它在商业上的成功，也证明了坏公司在摇滚乐坛的生命力。