生平与早期教育
斯蒂芬·阿尔伯特出生于纽约市，从小就展现出对音乐的浓厚兴趣。他在费城柯蒂斯音乐学院学习作曲，师从本杰明·切斯、乔治·罗赫伯格和帕夫·麦克斯韦。这段学习经历奠定了他扎实的音乐基础，并培养了他对音乐创作的深刻理解。阿尔伯特在20世纪60年代末开始了他的职业作曲生涯，创作了大量作品，涵盖了多种音乐形式。
主要作品与风格
阿尔伯特的作品以其深刻的情感表达和对现代音乐技巧的熟练运用而著称。他创作了多部管弦乐作品、室内乐作品和声乐作品。其代表作包括管弦乐作品《树的回忆》(TreeStone) 和歌剧《利比亚》(Libby’s Song)。他的音乐经常探索人类情感的复杂性，表达对生命、死亡和历史的思考。他善于运用丰富的和声色彩和精湛的配器技巧，营造出独特的音乐氛围，吸引听众的注意。
获奖与影响
阿尔伯特于1985年凭借他的《交响协奏曲》(Concerto for Cello and Orchestra) 获得了普利策音乐奖，这是他音乐生涯的最高荣誉。这个奖项是对他创作才华的肯定，也提升了他作为作曲家的声誉。他的作品对当代音乐界产生了积极的影响，许多作曲家都受到他的启发。他的音乐不仅在古典音乐界受到欢迎，也在许多大学和音乐学院被广泛演奏和研究。
晚年与逝世
在阿尔伯特生命的最后几年，他继续创作，并积极参与音乐教育活动。然而，他于1992年因癌症去世，享年51岁。尽管他的生命短暂，但他的音乐作品为世人留下了宝贵的财富。他的作品至今仍在世界各地的音乐厅中演奏，继续影响着一代又一代的听众。
结论
斯蒂芬·阿尔伯特是一位杰出的美国作曲家，他的音乐作品以其深刻的情感、精湛的技巧和独特的风格而闻名。他获得了普利策奖的肯定，并在当代音乐界产生了重要的影响。虽然英年早逝，但他的音乐遗产将永远被人们铭记。