专辑的创作背景
在1980年代初，罗宾·希区柯克开始尝试更为个人化和内省的创作方式。此前，他已经发行了两张专辑，但风格相对实验，并未完全展现他独特的音乐才华。《我时常梦见火车》的创作，源于他对于生活、梦想以及超现实主义的深入思考。专辑的标题本身就充满诗意，预示着一种超现实的、充满想象力的音乐之旅。
专辑的音乐风格
这张专辑摒弃了此前作品中复杂的编排和电子乐元素，转而以原声吉他为主导，辅以钢琴、风琴等乐器，营造出一种温暖而又充满神秘感的氛围。希区柯克的歌声轻柔而富有磁性，他的歌词充满隐喻和象征，引人深思。音乐的整体风格偏向民谣摇滚，但又融入了迷幻、实验等元素，呈现出独特的“希区柯克式”音乐风格。
这张专辑的音乐结构相对简单，但编排巧妙，使得每一首歌曲都充满了生命力。 它展现了希区柯克作为创作歌手的卓越才华，他的歌曲旋律优美，歌词引人入胜，充满了个人色彩。
专辑的重要歌曲
- “听火车驶过（My Wife and Johnny）”： 这首歌以其略带讽刺意味的歌词和引人入胜的旋律而闻名，展现了希区柯克创作的幽默感和对社会现象的观察。
- “热带鸟类（Tropical Birds）”： 这首歌充满了奇幻色彩，歌词充满想象力，描绘了一个超现实的梦境世界。
- “蓝色女孩（The Cars and the Girls）”： 歌曲以其细腻的编排和充满诗意的歌词，展现了希区柯克对于爱情和人生的思考。
专辑的影响力
《我时常梦见火车》在发行之初并未获得商业上的巨大成功，但随着时间的推移，它逐渐获得了评论界和乐迷的认可，成为罗宾·希区柯克音乐生涯中的代表作之一。这张专辑的出现，为希区柯克赢得了更多的关注，也为他的音乐创作开辟了新的道路。它影响了一代音乐人，被认为是另类摇滚和独立音乐的重要作品。
结论
《我时常梦见火车》是罗宾·希区柯克音乐生涯中一张非常重要的专辑，它以其独特的音乐风格、充满诗意的歌词和出色的创作，赢得了乐迷的喜爱和评论界的赞誉。这张专辑不仅展现了希区柯克的音乐才华，也标志着他音乐创作生涯的一个重要转折点。它代表了希区柯克对于音乐、生活和梦想的思考，是一张值得反复聆听的经典之作。