时期背景与特征
古典时期的背景深受启蒙运动的影响，强调理性、平衡和秩序。音乐创作也反映了这些价值观。在音乐结构上，古典时期趋向于清晰的乐章结构，通常包括快-慢-快三或四乐章的模式。作曲家们开始注重音乐的整体平衡与和谐，不再像巴洛克时期那样侧重于复杂的对位。
这一时期，音乐也逐渐摆脱了教会的束缚，开始在宫廷、沙龙和公共音乐厅中流行。作曲家们开始为贵族、市民阶层创作，音乐逐渐走向世俗化。
重要的音乐形式
古典时期见证了多种重要音乐形式的形成和发展：
- 交响乐： 这是古典时期最重要的音乐形式之一。交响乐通常由管弦乐队演奏，包含多个乐章，每个乐章都具有不同的速度和情绪。
- 弦乐四重奏： 由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成的室内乐形式，在古典时期得到了广泛的创作和发展。
- 奏鸣曲： 通常为独奏乐器（如钢琴）或独奏乐器与钢琴合奏而作。奏鸣曲的结构通常也包含多个乐章。
- 协奏曲： 独奏乐器与管弦乐队合奏的形式，例如钢琴协奏曲、小提琴协奏曲等。
代表作曲家与作品
古典时期涌现了许多伟大的作曲家，他们的作品至今仍被广泛演奏和欣赏。其中，约瑟夫·海顿被誉为“交响乐之父”，他的作品奠定了古典交响乐的基础。沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特是音乐史上最天才的作曲家之一，他的作品涵盖了各种音乐形式，如歌剧、交响乐、协奏曲等。路德维希·范·贝多芬是古典时期向浪漫主义时期的过渡人物，他的作品具有深刻的情感和创新的表现手法。
古典时期的代表作品包括：海顿的《伦敦交响曲》、莫扎特的《费加罗的婚礼》和《安魂曲》，以及贝多芬的《第五交响曲“命运”》和钢琴奏鸣曲《月光》等。
结论
古典时期是西方音乐史上的一个辉煌时代，它确立了许多重要的音乐形式和风格，并涌现了一批伟大的作曲家。这一时期的音乐作品以其清晰的结构、优美的旋律和深刻的情感，对后世音乐产生了深远的影响。古典音乐至今仍是音乐会和演出中不可或缺的组成部分，也是音乐爱好者们永远的经典。