主要调性
交响曲通常基于主要的调性系统，包括大调和小调。调性是音乐作品的基本结构元素，影响着音乐的情感和整体氛围。C 大调、G 大调和 D 大调等是管弦乐中较为常用的调性，因此相关的交响曲数量也相对较多。
C 大调
C 大调作为最基本的调性，给人以纯净、明亮的感觉。许多古典音乐大师都创作了 C 大调交响曲。例如，海顿的第 97 号交响曲、莫扎特的第 41 号交响曲（“朱庇特”），以及贝多芬的第一交响曲，都是 C 大调的典范之作。
G 大调
G 大调通常被认为具有热情、开朗的特质。贝多芬的第六交响曲（“田园”），以及许多浪漫主义时期的作品，都采用 G 大调。这种调性能够很好地表达田园风光和自然之美。
D 大调
D 大调常被用于表达庄严、英雄主义的情感。贝多芬的第二交响曲和勃拉姆斯的第二交响曲是 D 大调的著名例子。D 大调的音响效果通常较为宏伟，适合表现史诗般的题材。
其他调性
除了上述主要调性外，其他调性在交响曲创作中也占有重要地位，例如：
- E 小调：通常表现悲伤、戏剧性的情绪，如马勒的第五交响曲。
- 降 B 大调：带来一种沉稳、内敛的感觉，如贝多芬的第五交响曲。
- F 大调：有时被用于表达轻松、田园诗般的氛围，如贝多芬的第六交响曲。
这些调性在交响曲中，通过作曲家的运用，能够表达丰富的情感，丰富音乐的表现力。
调性选择的影响
作曲家选择调性时，不仅考虑音乐的情感表达，也考虑乐器的音色、演奏的难易程度和当时的音乐风格。调性在很大程度上影响了音乐的色彩和整体效果。例如，管弦乐中，不同的调性会因为乐器的特性而产生不同的音色，进而影响听众的感受。
结论
按调性排列的交响曲列表，为音乐爱好者和研究者提供了一种便捷的检索方式。 通过了解不同调性与音乐情感的关联，我们可以更深入地欣赏交响曲的艺术魅力。这个列表可以帮助我们更好地理解作曲家的创作意图，并更全面地欣赏音乐作品的多样性。 希望这份列表能为您提供参考，帮助您更好地探索交响曲的世界。