创作背景
这首歌的创作背景受到了乐队主唱贾维斯·科克尔（Jarvis Cocker）个人经历的影响，以及对名声、性、以及社会压力的反思。专辑《This Is Hardcore》整体氛围阴郁、充满戏剧性，与乐队之前的作品有所不同，反映了科克尔在创作期间所经历的情感和精神状态。
音乐风格与结构
《这才是硬核》的音乐风格融合了迷幻摇滚、电子音乐和氛围音乐的元素。歌曲的编排非常复杂，充满了弦乐、管乐以及各种音效，营造出一种电影般的氛围。歌曲的结构也颇为特殊，包含了多个不同的段落，每一个段落都有着不同的节奏和情感。
科克尔的演唱风格在这首歌中也显得极具特色，他以一种半念白、半吟唱的方式表达了歌曲的内容，情感饱满且富有戏剧张力。
歌词内容
歌词探讨了关于成名、欲望、以及对社会现象的批判。它也暗讽了娱乐圈的虚伪，以及人们在面对压力时的挣扎。 歌曲中反复出现的“This is hardcore”既是对“硬核”的一种讽刺，也是对一种对现实残酷的无奈的承认。歌词充满了象征意义，激发听众对各种主题的思考。
单曲发行与反响
这首单曲于1998年发行，在商业上取得了不错的成绩，并获得了乐评界的高度评价。 许多评论家将其视为乐队最具艺术性、最富挑战性的作品之一。尽管在音乐风格上有所转变，但这首歌依然在乐队的粉丝群体中获得了极高的评价，因为它展现了 Pulp 对艺术的极致追求。
《这才是硬核》的音乐录影带也备受关注，其大胆的视觉风格与歌曲的主题相呼应，进一步深化了歌曲的内涵。
文化影响
这首歌对后世的音乐创作产生了影响， 启发了许多艺术家在音乐中探索更深层次的主题。 它也成为了 Pulp 乐队的代表作之一，确立了他们在摇滚乐坛的地位。《这才是硬核》 也成为了一个文化符号，象征着对现实的批判和对内心的探索。
结论
《这才是硬核》是一首极具深度和复杂性的歌曲，它不仅展现了 Pulp 乐队的音乐才华，也引发了听众对人生、社会和艺术的思考。 这首歌以其独特的音乐风格和深刻的歌词，赢得了广泛的赞誉，至今仍被视为摇滚乐的经典之作。